Descripción
Invita al curso remoto con instructor en vivo
EDICIÓN VECTORIAL CON AFFINITY
EL PODER DEL DISEÑO VECTORIAL CON AFFINITY
DESCRIPCIÓN
Diseño Vectorial con Affinity es un curso práctico y profesional diseñado para aprender a crear ilustraciones, logotipos, gráficos y composiciones visuales utilizando herramientas modernas de diseño vectorial con Affinity Designer.
Durante el curso, el estudiante desarrollará habilidades creativas y técnicas para trabajar con formas, nodos, color, tipografía y composición visual, aplicando un flujo de trabajo profesional orientado al diseño gráfico actual. Desde los conceptos básicos hasta proyectos completos, aprenderá a construir piezas visuales limpias, escalables y listas para impresión, redes sociales o proyectos comerciales.
A través de ejercicios guiados y proyectos reales, el participante descubrirá cómo optimizar su creatividad y dominar una de las herramientas más potentes y modernas del diseño vectorial.
DIRIGIDO A
Este curso está dirigido a Diseñadores gráficos principiantes o intermedios, emprendedores y creadores de contenido y personas interesadas en ilustración y diseño digital. Profesionales que desean aprender una alternativa moderna a otros programas de diseño vectorial.
OBJETIVOS
Objetivo General
Desarrollar competencias en diseño vectorial mediante el uso de Affinity Designer, aplicando técnicas profesionales de ilustración y composición para la creación de piezas gráficas creativas y funcionales.
Objetivos Específicos
- Conocer la interfaz y herramientas principales de Affinity Designer.
- Comprender los fundamentos del diseño vectorial y sus aplicaciones.
- Crear ilustraciones y gráficos utilizando formas, curvas y nodos.
- Aplicar principios de color, tipografía y composición visual.
- Diseñar logotipos, íconos y piezas gráficas profesionales.
- Utilizar capas, efectos y herramientas avanzadas para optimizar proyectos.
- Preparar archivos correctamente para impresión y medios digitales.
- Desarrollar un flujo de trabajo creativo y profesional en proyectos vectoriales.
METODOLOGÍA
Seminario remoto con Instructor en vivo totalmente práctico, dividido en ocho (8) sesiones de tres (3) horas cada una, en las que se desarrollarán los temas descritos anteriormente mediante ejercicios individuales.
El curso se imparte de forma magistral, con la aplicación práctica por parte de los participantes desde sus equipos de cómputo. Con ello, los conocimientos transmitidos son empleados por parte de los colaboradores a través de prácticas guiadas por el instructor, en donde se explica paso por paso cómo se ejecutan las diferentes funciones, aplicaciones, herramientas, etc.
Al ser de forma remota, se requiere de un enlace con zoom.us de forma tal que todos los participantes ingresen a la videoconferencia. Los participantes recibirán un correo con la invitación a la clase.
Los participantes transmiten sus consultas al instructor en cualquier momento del curso. De igual forma, el instructor realiza consultas y desarrolla actividades de forma tal que se promueva el dinamismo de la sesión.
- Recomendaciones para un mejor aprovechamiento del curso:
- Cada participante debe trabajar con su propio equipo (Se recomienda NO trabajar en parejas)
- Preferiblemente contar con 2 pantallas para proyectar en una la clase y trabajar en el computador (Una buena opción es ver la clase en el dispositivo móvil (celular) y trabajar en la computadora / No es indispensable, es sugerido)
- Los participantes deben:
- Contar con buena señal de Internet
- Ubicarse en un lugar libre de distracciones externas que puedan interrumpir durante la sesión.
- Incorporarse a la sesión al menos 5 minutos antes del inicio
- Mantener el micrófono cerrado, salvo cuando “levante la mano¨ (opción habilitada en Microsoft Teams o Zoom.us) para hacer alguna pregunta o comentario”
- Mantenerse presente durante toda la sesión
- Computadora con conexión a Internet, conocimiento básico de navegación en Internet y de Windows
- Contar con el programa Affinity debidamente instalado en sus equipos https://www.affinity.studio/es_419/download
CONTENIDO
CONOCIENDO EL ÁREA DE TRABAJO
– Abrir un documento de Affinity
– Trabajar con el panel Herramientas
– Usar paneles
– Reestablecer y guardar el Espacio de Trabajo
– Utilizar las opciones de visualización para cambiar el % de magnificación
– Navegar entre documentos y mesas de trabajo
– Explorar grupos de documentos
- TÉCNICAS DE SELECCIÓN
– Diferenciar entre las herramientas de selección y sus respectivas técnicas
– Reconocer las Guías Inteligentes
– Guardar selecciones para su uso posterior
– Ocultar, bloquear y desbloquear objetos
– Uso de herramientas y comandos para alinear formas
– Agrupar y desagrupar objetos
– Trabajar en Modo Aislado
– Organizar objetos
- USAR FORMAS BÁSICAS
– Configurar un documento nuevo
– Uso de herramientas y comandos para crear una variedad de formas
– Entender Live Shapes
– Crear esquinas redondeadas
– Trabajar con modos de dibujo
– Uso de Calco de Imagen para crear formas
– Simplificar trazados
- EDITAR Y COMBINAR FORMAS Y TRAZOS
– Cortar con la herramienta Tijeras
– Unir trazados
– Herramienta Cuchillo
– Contornos Outline
– Trabajar con la herramienta Eraser
– Crear un trazo compuesto
– Trabajar con la herramienta Shape Builder
– Trabajar con el Pahtfinder para crear formas geométricas
– Trabajar con la herramienta Reshape
– Editar bordes con la herramienta Width
EDITAR UN ARTE
– Agregar, editar, renombrar y ordenar artes en un documento
– Navegar entre los documentos
– Trabajar con reglas y guías
– Posicionar objetos con precisión
– Mover, escalar, rotar, reflejar y distorsionar objetos con varios métodos
– Posicionar y alinear contenidos con las Guías Inteligentes
– Usar la herramiento Free Transform para distorsionar un objeto
– Herramienta Puppet Warp.
- HERRAMIENTAS DE DIBUJO
– Dibujar líneas curvas y rectas con la herrmientas herramienta Curvature.
- Editar trazados herramienta Curvature.
– Dibujar y editar con la herramienta Pluma.
– Unir trazados con la herramienta Join.
– Agregar puntas de flecha a un trazado.
- DIBUJAR CON LA HERRAMIENTA PLUMA
– Dibujar líneas rectas y curvas con la herramienta Pluma.
– Editar líneas curvas y rectas.
– Agregar y eliminar puntos de ancla.
– Convertir entre puntos suaves a puntos en ángulo.
- USO DEL COLOR PARA MEJORAR UNA ILUSTRACIÓN
– Comprender los modos de color y los controles de color principales.
– Crear, editar y aplicar colores utilizando una variedad de métodos.
– Nombrar y guardar colores.
– Copiar y pegar atributos de apariencia de un objeto a otro.
– Trabajar con grupos de colores.
– Panel Guía de colores.
– Explore el comando Volver a colorear ilustración.
– Trabajar con grupos de pintura interactiva
- AGREGAR TIPOS A UN ARTE
– Crear y editar áreas y tipos de puntos.
– Importar texto y cambiarle el formato.
– Corregir las fuentes faltantes.
– Trabajar con glifos.
– Alinear verticalmente.
– Ajustar a glifos.
– Crear columnas de texto.
– Crear y editar párrafos y estilos de caracteres.
– Envolver texto alrededor de un objeto.
– Cambiar la forma del texto con una deformación.
– Crear tipografía en un trazado.
– Crear contornos de texto.
- ORGANIZANDO UN DOCUMENTO EN CAPAS
– Trabajar con el panel Capas.
– Crear, reorganizar y bloquear capas y subcapas.
– Mover objetos entre capas.
– Fusionar capas en una sola capa.
– Ubicar objetos en el panel Capas.
– Copiar y pegar objetos y sus capas de un archivo a otro.
– Aplicar un atributo de apariencia a objetos y capas.
– Hacer una máscara de recorte.
- GRADIENTES, MEZCLAS Y PATRONES
– Crear y guardar un relleno degradado.
– Aplicar y editar un degradado en un trazo.
– Aplicar y editar un degradado radial.
– Ajustar la dirección de un degradado.
– Ajustar la opacidad del color en un degradado.
– Crear y editar degradados de forma libre.
– Fusionar las formas de los objetos en pasos intermedios.
– Crear mezclas de colores suaves entre objetos.
– Modificar una mezcla su ruta y forma.
- USAR PINCELES PARA CREAR UN ANUNCIO
– Utilizar cuatro tipos de pincel: caligráfico, artístico, cerda y patrón.
– Aplicar pinceles a los trazados.
– Pintar y editar trazados con la herramienta Pincel.
– Cambiar el color del pincel y ajustar la configuración.
– Crear nuevos pinceles a partir de ilustraciones de Affinity.
– Trabajar con la herramienta Pincel de manchas y la herramienta
Borrador
MATERIAL
Cada participante tendrá acceso al material digital que será utilizado durante las sesiones.
El material incluye: manual y practicas
NIVEL
Principiante
REQUISITOS
Te enseñamos desde cero.
INSTRUCTOR
Alan Aguilar,
Egresado de la Universidad de Costa Rica, consta con un bachillerato en Artes Plásticas con énfasis en Diseño Gráfico. Empezó trabajando en el campo de la rotulación, impresión de gran formato y ploter de corte.
Laboró más de 14 años para Grupo Nación, como arte finalista y diseñador creativo, diseñando para periódicos como: Nación, La Teja, Al Día; revistas como: Su Casa, Perfil, Soho, entre otras.
Actualmente, también es diseñador Freelancer, y se especializa en Redes Sociales, edición de video, retoque y calibración de imágenes, comunicación visual en general.
Fechas: 22, 29 octubre, 5, 12, 19, 26 noviembre, 3 y 10 de diciembre de 2026
Duración: 24 horas
Hora: 6:00 p.m. a 9:00 p.m.
Inversión: ¢148.920,00 asociados, ¢ 168.300,00 no asociados (IVA Incluido)
Incluye: material didáctico y certificado de participación
Inscripciones: Por el teléfono 2202-5600 extensiones 609, 611, 617, 662 ó 676, fax 2234-6089
O al correo electrónico: capacitacion@cicr.com
Contamos con financiamiento:
